Présenté par Le New Morning
Zé Ibarra, artiste brésilien multi-instrumentiste et compositeur, s'est fait connaître grâce à son parcours au sein de groupes emblématiques comme Dônica et Bala Desejo. Issu d'une famille de musicien·nes, il puise dans des influences éclectiques pour bâtir un univers musical riche et intime.
En 2025, Zé dévoile AFIM, un album qui marque une étape décisive dans sa carrière solo. Accompagné d’un groupe de musicien·nes talentueux·ses, il explore de nouvelles dimensions artistiques et s’aventure au-delà des frontières explorées dans ses œuvres précédentes. Ce nouvel opus inclut des collaborations avec des figures de proue de la scène musicale contemporaine brésilienne, telles que Sophia Chablau, Maria Beraldo et Italo França, ainsi que sa complice de longue date Dora Morelenbaum. Un projet qui affirme une identité unique, mêlant tradition et modernité, tout en s’inscrivant dans le riche héritage musical du Brésil.
“Afim”, un album solaire du Brésilien Zé Ibarra..
Issu du génial collectif Bala Desejo, le jeune Brésilien concocte un album à la saveur cuivrée, mixant bossa, folk et soft rock. Succulent.
Il est l’un des quatre fantastiques de Bala Desejo, groupe de jeunes babas cariocas qui ont génialement réactivé le psychédélisme et le post-tropicalisme des années 70. Après Dora Morelenbaum et Julia Mestre, on découvre aujourd’hui la trajectoire solo de Zé Ibarra, le plus tendre, le plus enchanteur de la bande.
Son premier album (Marquês, 256), dévoilait sa voix de crooner androgyne, dans un registre voz-guitar dépouillé. Le deuxième le révèle dans un doux foisonnement orchestral. Entre bossa, soft rock et música popular brasileira délurée, on cède à la caresse de ses ballades folk (Retrato de María Lucia, coécrit avec Dora Morelenbaum), aux soupirs vintage des cuivres, comme à la tension cinématographique des cordes de Jaques Morelenbaum (Transe). De quoi bientôt rivaliser avec l’envoûtant Tim Bernardes, dont il rappelle la folle musicalité. Un brin de fantaisie en plus. » Anne Berthod Télérama
« Un disque solaire où se croisent les influences et les invités
Avant de s’aventurer en solo, Zé Ibarra se fait connaitre au sein de Bala Desejo, un quatuor carioca récompensé au Latin Grammy Awards 2022 pour le prix du meilleur album pop lusophone. Le groupe ravive la flamme psychédélique des années 1970, ces sonorités portées par des légendes comme Gal Costa ou Caetano Veloso. Loin de s’être éteint, cet héritage tropicaliste se transmet de génération en génération. On pense évidemment à Seu Jorge, … que le jeune Zé a d’ailleurs accompagné en première partie lors de sa dernière tournée.
..Avec ce titre, Zé Ibarra défend une bossa intemporelle, aussi funky que mélancolique. Contrairement à la guitare-voix minimaliste de son premier album solo sorti en 2023, Marquês, 256., Zé se dévoile ici en chef d’orchestre ingénieux, s’entourant d’une quinzaine de musiciens, une grande famille d’amis. Justement, en portugais, « Afim » signifie le semblable, le parent. »
RFI. Sylvain Pinot
« Membre du quatuor Bala Desejo, le guitariste et chanteur de Rio vient de publier son second album solo, un récit musical cinématographique à la beauté solaire et mystérieuse.
Vous l'avez peut-être vu sur scène en première partie de Seu Jorge ou aux côtés de Milton Nascimento, mais si vous connaissez la voix de Zé Ibarra, c'est sans doute pour sa présence dans les groupes brésiliens Dônica mais surtout le combo star Bala Desejo. Comme ses complices du quatuor psyché de Rio de Janeiro, Dora Morelenbaum et Julia Mestre, le chanteur et guitariste présente cette année un album somptueux, à classer dans les plus belles découvertes du renouveau des artistes cariocas. Sur les huit chansons de l'album AFIM, Zé Ibarra rayonne de toutes ses facultés à multiplier les arrangements classieux et les atmosphères, de la douceur intimiste de ballades intimistes « vozviolao », guitare-voix, aux orchestrations de cordes et de cuivres grandioses.
Aussi sophistiquée qu'enchanteresse, la musique de Zé Ibarra se nourrit avec dextérité et audace d'une abondance de strates sonores et d'influences comme la Música Popular Brasileira, le jazz, la bossa, la pop ou encore le rock progressif. "AFIM m'a permis d'explorer des facettes de moi-même qui n'avaient pas encore été organisées dans un album : une certaine noirceur, une musicalité plus cinématographique, un désir de nouveaux paysages sonores," confie l'artiste qui, aux côtés de ses compositions, a fait appel au talent de ses contemporains et amis, Sophia Chablau, Tom Veloso et Dora Morelenbaum. Impossible de ne pas succomber à ce second album enregistré avec ses partenaires Lucas Nunes aux orgues, Alberto Continentino à la basse, Daniel Conceição et Thomas Harres à la batterie et aux percussions, Rodrigo Pacato aux percussions supplémentaires, Chico Lira au Fender Rhodes et Guilherme Lírio à la guitare.’ FIP. G.Schnee
