Dès le 2 juin, la Nef se transforme en une vaste scène contemporaine : le Grand Palais d’été revient pour une deuxième édition ambitieuse et résolument pluridisciplinaire, célébrant la création sous toutes ses formes ! Théâtre, danse, concerts, performances : pendant deux mois, le Grand Palais devient le lieu d’expériences partagées, de découvertes et de grandes célébrations. Artistes français et internationaux investissent la Nef avec des pièces inédites et des spectacles réinventés spécialement pour cet écrin unique.
À l'issue de certaines représentations, les soirées After Nef prennent le relais sous la verrière : concerts, DJ sets et cartes blanches musicales prolongent l'énergie des spectacles dans une ambiance festive.
La magie se poursuit aussi avec Ciels, l’œuvre lumineuse du collectif Visual System, qui sublime la verrière d’une création visuelle monumentale. Un projet rendu possible grâce au mécénat de la Fondation ENGIE.
Nouveauté cette année : les samedis matin s’ouvrent à la danse avec les ateliers gratuits Grand Mouvement. Aux côtés des artistes invités, vous prenez part à un élan commun porté par l’énergie de la saison.
Plusieurs temps forts s’inscrivent dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026, mettant à l’honneur des dialogues artistiques et culturels qui traversent les territoires et les imaginaires des deux rives.
Plurielle, accessible et résolument vivante, la saison estivale Grand Palais d’été vous invite cette année encore à partager l’art autrement, au cœur de Paris.
Sharon Eyal / Léo Lérus
Ballet de l’Opéra national du Rhin
The Look / Ici
Mardi 30 juin, mercredi 1er, jeudi 2 juillet à 21h
Ouverture des portes 1h avant le début de la représentation
Durée : 1h10
Un double plateau de danse entre transe futuriste et culture créole, porté par Sharon Eyal et Léo Lérus, deux grandes figures de la danse contemporaine qui mettent leurs singularités en miroir avec une même puissance fédératrice. Sharon Eyal et Léo Lérus cultivent depuis vingt ans une complicité artistique et professionnelle. À l’invitation du Ballet de l’Opéra national du Rhin, ils ont imaginé ensemble ce diptyque faisant entrer en résonance leurs deux univers.
Mêlant rigueur technique et expressivité brute, la pièce The Look (2019) renvoie pour Sharon Eyal à un mantra du Mahatma Gandhi, "Nobody can hurt me without my permission" ("Personne ne peut me faire de mal sans mon accord"), évoquant la résilience du corps, de l’esprit et des communautés humaines face à la violence et l’oppression. Ici, les silhouettes sombres des danseurs et des danseuses se confondent et semblent ne faire qu’un, organisme, écosystème, microcosme. Un tout qui observe le public droit dans les yeux et qui respire, se déploie, ondule et vit au rythme hypnotique et organique d’un flot musical aux influences tribales et post-industrielles.
En écho à cette transe futuriste et collective, les solos et les ensembles intimistes d’Ici, création de Léo Lérus, insufflent une sensibilité et une énergie contemporaine à des traditions chorégraphiques et musicales guadeloupéennes remontant à la période de l’esclavage pour mieux célébrer la singularité et les rencontres d’individus solaires.
